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Cet article s’appuie sur des travaux de recherche qui portent attention à l’expérience d’enfants-élèves dans leur rencontre avec des artistes, danseurs chorégraphes. Nous cherchons à montrer l’intérêt d’une méthode particulière d’évaluation, fondée sur une pluralité de regards subjectifs sur une même réalité. Cette valorisation de points de vue croisés s’effectue à partir d’une question : que disent des acteurs différents, mais travaillant sur un même lieu, avec les mêmes enfants-élèves, de situations émergeant du travail avec un(e) artiste ? À partir du filmage de séances de travail avec un(e) artiste et des enfants-élèves, combiné à des entretiens individuels et collectifs :nous montrons et analysons un maillage de cadres. L’activité de l’enfant-élève est caractérisée au regard de sa proximité et de son appartenance à un cadre. L’étude de ce qui fait le dedans et le dehors révèle des cadres multiples, et permet de regarder autrement les expériences et ce qu’elles produisent ;nous proposons une discussion sur le « sensible au pluriel ». En analogie avec les trois formes cognitives de l’éducation artistique (percevoir, produire, réfléchir), se dégagent un sensible incarné, un sensible concrétisé, un sensible verbalisé. Ces formes permettent d’interroger le sensible-comme-connaissance, concept éclairant les enjeux cognitifs, sociaux et institutionnels de l’école quand elle se frotte aux pratiques artistiques.

Different Forms of Sensitivity. Frameworks Interplay In Relation to Artistic EducationThis article is based on research work bringing attention to the experience of schoolchildren in relation to their meeting with artists and choreographers and dancers. We are aim to show the interest of a specific method of assessment based on a plurality of subjective perspectives of a single reality. This promotion of intersecting points of view starts with one question: what do different social actors, working in the same place, with the same schoolchildren, say about situations resulting from working with an artist? Using film shootings of work sessions between an artist and schoolchildren, combined with individual and group interviews:we point out and analyse intertwined frameworks. The activity of the schoolchild is characterized with regard to his closeness and belonging to a framework. Studying what makes the inside and the outside brings to light multiple frameworks and allows a different look at experiences and their results;we discuss the idea of different forms of sensitivity. By analogy with the three cognitive forms of the artistic education (sense, show, reflect), an embodied sensitivity, a concrete sensitivity and a sensitivity put into words emerges. These forms enable questioning of sensitivity-as-knowledge, a concept that sheds light on school’s cognitive, social and institutional challenges when facing artistic practices.

Este artículo se apoya sobre los trabajos de investigación que se interesan en la experiencia de los niños-alumnos en su encuentro con los artistas, bailarines, coreógrafos. Se busca mostrar el interés de un método particular de evaluación, fundado sobre una pluralidad de miradas subjetivas sobre una misma realidad. Esta valorización de puntos de vista cruzados se efectúa desde una pregunta: ¿Qué dicen los distintos actores, que trabajan en un mismo lugar, con los mismo niños-alumnos, de las situaciones que emergen del trabajo con un(a) artista? Desde una filmación de las sesiones de trabajo con un(a) artista y niños-alumnos, combinado con las entrevistas individuales y colectivas:se muestra y analiza una red de cuadros. La actividad del niño-alumno es caracterizado en la mirada de su proximidad y su pertenencia a un cuadro. El estudio de lo que hace al interior y afuera revela los múltiples cuadros y permite mirar de otra manera las experiencias y lo que ellos producen;se propone una discusión sobre lo “sensible al plural”. Análogamente con las tres formas cognitivas de la educación artística (percibir, producir, reflexionar), se despejan un sensible encarnado, un sensible concretizado, un sensible verbalizado. Estas formas permiten interrogar lo sensible-como-conocimiento, concepto que aclara los desafíos cognitivos, sociales e institucionales de la escuela cuando se frota a las prácticas artísticas.

Dieser Artikel stützt sich auf Forschungsarbeiten, die sich mit der Erfahrung von Schülern im Kindesalter mit der Zusammenkunft von Künstlern, Tänzern und Choreographen beschäftigen. Wir versuchen die Bedeutung einer besonderen Evaluationsmethode aufzuzeigen, die sich auf eine pluralistische Sichtweise der ein und derselben Realität stützt. Bei der Betonung der unterschiedlichen Gesichtspunkte gehen wir von folgender Frage aus: was sagen die unterschiedlichen Akteure, die am selben Ort mit denselben Schülern im Kindesalter arbeiten über die Situationen, die bei der Arbeit mit einem Künstler oder einer Künstlerin auftauchen? Durch Videoaufzeichnungen der Arbeitssitzungen mit einem Künstler/einer Künstlerin und den Schülern im Kindesalter, ergänzt durch Einzel- und Gruppeninterviews:zeigen und analysieren wir ein Rahmengeflecht. Die Aktivität der Schüler im Kindesalter ist charakterisiert durch seine Nähe und seine Zugehörigkeit zu einem Rahmen. Die Untersuchung dessen, was drinnen und draußen ist, zeigt vielfältige Rahmen auf und erlaubt einen anderen Blick auf die Erfahrungen und das, was sie produzieren;schlagen wir eine Diskussion über das „Sensible im Plural“ vor. In Analogie mit den drei kognitiven Formen der Kunsterziehung (erfahren, produzieren, überlegen) eröffnen sich ein inkarniertes Sensibles, ein konkretisiertes Sensibles und ein verbalisiertes Sensibles. Diese Formen erlauben es, das Sensible-als-Kenntnis zu hinterfragen und damit als ein erklärendes Konzept von dem, was im kognitiven, sozialen und institutionellen Bereich in der Schule auf dem Spiel steht, wenn diese sich an den künstlerischen Praktiken reibt.

Questo articolo si appoggia su lavori di ricerca che portano l’attenzione sull’esperienza di bambini-allievi nel loro incontro con artistici, danzatori coreografi. Cerchiamo di mostrare l’interesse di un metodo particolare di valutazione, fondato sulla pluralità degli sguardi soggettivi su una stessa realtà. Questa valorizzazione di punti di vista incrociati si effettua a partire da una domanda: cosa dicono degli attori differenti, ma lavoranti nello stesso luogo, con gli stessi bambini-allievi, di situazioni emergenti dal lavoro con un/una artista? A partire dal filmato delle sedute di lavoro con uno/una artista e dei bambini/allievi, combinato con interviste individuali e collettive:mostriamo e analizziamo un rete di ruoli. L’attività del bambino/allievo è caratterizzata riguardo alla sua prossimità e appartenenza ad un ruolo. Lo studio di ciò che è fatto dentro e fuori rivela dei ruoloi multipli, e permette di guardare altrimenti le esperienze e ciò che producono;proponiamo una discussione sul «sensibile al plurale». In analogia con le tre forme cognitive dell’educazione artistica (percepire, produrre, riflettere), si individua un sensibile incarnato, un sensibile concretizzato, un sensibile verbalizzato. Queste forme permettono di interrogare il sensibile-come-conoscenza, concetto chiarente le poste in gioco cognitive, sociali e istituzionali della scuola quando si avvicina alle pratiche artistiche.