TY - BOOK AU - Touboul,Patricia TI - Ce que l’art fait à la mémoire : le renouvellement éthique de l’appropriation du temps humain PY - 2017///. N1 - 92 N2 - Les esthétiques contemporaines nous ont habitués à penser que la valeur formelle d’un objet d’art n’était pas seulement formelle et que l’attention esthétique n’excluait ni l’intérêt cognitif ni l’émotion morale. Du côté de l’art, on a également observé ces dernières décennies un refus des distinctions trop catégoriques (forme/contenu ; fait/ valeur ; art/vie ; esthétique/cognitif/ émotionnel), en même temps qu’un retour à une pratique ouvertement orientée vers la vie éthique. Aussi, dans un contexte social où les discours et les images médiatiques brouillent la perception du réel et de la mémoire, l’art cherche-t-il, par l’invention d’un autre langage et par le retour à la rhétorique dont l’histoire scientifique s’est défaite, à susciter la fonction imaginaire de la mémoire, en construisant une relation esthétique et critique aux lieux de notre histoire. Cette recherche apparaît notamment dans le travail d’Ernest Pignon-Ernest, Christian Boltanski, Sophie Calle, Pascal Convert, Anne et Patrick Poirier, Arno Gisinger ou Jochen Gerz, dont les œuvres ne se situent pas hors du monde mais au contraire prennent pied dans l’histoire, la mémoire collective et la réalité sociale, pour en explorer les failles et permettre au public une appropriation plus authentique de sa propre existence éthique et sociale; What art does to memory : appropriating human time in a new ethical way Contemporary aesthetical theories taught us to think that the value of a work of art is not merely formal and that aesthetic attention was not exclusive of epistemic interest or moral emotion. Among artists themselves, one has observed during the last few decades a rejection of excessively clear-cut distinctions (form/content ; fact/value ; art/life ; aesthetic/epistemic/ emotional) simultaneously as a return to a practice visibly oriented toward ethical life. In a social context where media discourses and images make the perception of reality and memory more confused, art is looking, through the invention of an alternate language and the return to rhetorics — which scientific history had tended to get rid of —, to arouse memory’s imaginative function by building an aesthetical and critical relation with the topoi of our history. This research is visible notably in the work of artists like Ernest Pignon-Ernest, Christian Boltanski, Sophie Calle, Pascal Convert, Anne and Patrick Poirier, Arno Gisinger or Jochen Gerz. Their works do not take place outside of the world but, on the contrary, they lean on history, on collective memory and on social reality in order to explore their fractures and allow the onlookers to appropriate their own ethical and social existence in a more authentic manner UR - https://shs.cairn.info/revue-nouvelle-revue-d-esthetique-2016-2-page-103?lang=fr&redirect-ssocas=7080 ER -